IKEA x Sabine Marcelis – la collezione Varmblixt comprende lampade, mobili e molto altro. Abbiamo incontrato la designer insieme al creatore di IKEA Henrik Most.
“Ho trascorso molto tempo in montagna. Il modo in cui la luce si rifrange e riflette sulle nuvole quando scio o vado in snowboard è unico. E mi ha sempre affascinato. Ho semplicemente preso tutte le esperienze del mio paese d’origine e le ho inserite nel design”, dice Sabine Marcelis, negli AD100, parlando del suo entusiasmo per luci, ombre e riflessi. Che sono presenti nella nuova collezione IKEA della creativa, nata in Nuova Zelanda, e che avrebbe potuto diventare un atleta professionista con lo snowboard. La collezione comprende 20 prodotti, dalle lampade alle mensole, dai tappeti ai tavolini, passando per bicchieri da cocktail, apribottiglie e ciotole da portata: riflettono i codici del design IKEA e il linguaggio personale di Sabine Marcelis. Non è la prima volta che la designer e il brand di mobili svedese collaborano: hanno già presentato una lampada da parete dal fascino senza tempo all’IKEA Art Event 2021.
La nuova collezione IKEA x Sabine Marcelis parla di luce, emozioni e interazione
Alcuni pezzi della collaborazione creata per IKEA, che si chiama Varmblixt, sono stati esposti al Salone del Mobile 2022. E quello che avevamo intravisto in quell’occasione oggi viene confermato: la collezione è caratterizzata da un’estetica scultorea e senza tempo, che è particolarmente evidente nelle lampade, come anche nell’atmosfera piacevole creata dalla luce calda. Come un’installazione, le lampade possono essere posizionate sulle pareti (o sul tavolo), a seconda delle preferenze. L’obiettivo era proprio questo, spiegano Sabine Marcelis e il designer di IKEA Henrik Most: la collezione, e soprattutto le luci, dovevano inserirsi in modo interattivo nella casa. Cinque modelli di lampade saranno quindi inclusi in modo permanente nell’offerta del brand svedese. Gli altri oggetti sono disponibili in edizione limitata. In un’intervista rilasciata ad AD Germania, i due designer hanno svelato altri dettagli interessanti sulla collaborazione IKEA x Sabine Marcelis.
IKEA x Sabine Marcelis: la designer e Henrik Most in un’intervista per AD
AD Germania: Già l’anno scorso era chiaro che l’ispirazione della collezione erano la luce, l’ombra e i riflessi. Cosa l’ha affascinata così tanto di questi elementi?
Sabine Marcelis: Attenzione, un piccolo disclaimer: non analizzo quasi mai me stessa o la provenienza di certe cose. Ma credo di aver portato molto del mio paese d’origine, e di aver sperimentato.
Questo si riflette in parte negli specchi colorati con sfumature di colore che ha ideato qualche anno fa.
Proprio così. Ho sempre trovato incredibile la possibilità di avere un impatto sull’ambiente circostante. Ad esempio, indossando diversi occhiali da sci in montagna, e cambiando la colorazione o la profondità.
In cosa si differenzia Varmblixt dalla prima collaborazione tra lei e IKEA?
La prima “collezione” era incentrata in realtà su un unico modello di lampada. Insieme a IKEA ho voluto far rivivere il significato emozionale della luce. Di solito lavoro su prodotti in edizione limitata e su pezzi singoli. La forma di alcune luci è simile alla prima lampada del 2021, sono tutte senza tempo e ridotte, ma con dettagli particolari, come l’applique alle mie spalle, che fa parte della collezione Varmblixt e il corpo della lampada si stacca leggermente dalla parete. Il contesto della collaborazione è molto diverso, perché abbiamo creato 20 prodotti, un intero universo. Con Henrik Most, con cui ho lavorato a lungo, ho cercato di ottenere il massimo effetto con pochissimi materiali.
Perché la collezione si chiama Varmblixt?
Henrik Most: Ogni collezione IKEA ha un nome svedese. Varmblixt significa qualcosa come “luce calda”. Trovo che le luci di Sabine Marcelis siano in grado di creare esattamente questo tipo di atmosfera invitante e accogliente in casa. La luce è funzionale, ma ha anche un grande impatto emotivo. Volevamo che il nome della collezione riflettesse esattamente questo.
Il calore e la tranquillità vanno di pari passo con il senso di sicurezza e di emozione, elementi che sono diventati più importanti, anche a causa degli ultimi due anni. Come designer, in che modo affronta questi cambiamenti e questi temi?
Sabine Marcelis: Per me è importante che i miei pezzi non seguano le tendenze. Per me è importante essere senza tempo. Penso che come società dobbiamo essere più consapevoli di ciò che portiamo nelle nostre case. E che queste sono cose che possono crescere con voi. Mi piace il fatto che i clienti IKEA siano studenti, ma anche che una coppia o persone più anziane facciano acquisti lì. E questo si riflette anche nella collezione. Tutti i prodotti sono senza tempo e hanno la mia firma in quanto al design, e allo stesso tempo sono abbastanza anonimi da poter interessare molte persone diverse.
Può fare un esempio concreto dalla collezione?
Il set da cocktail, ad esempio, è in vetro semplice, completamente incolore. Il motivo è che i bicchieri prendono vita solo quando vi si mettono determinate bevande. A seconda di ciò che si mette nei bicchieri, il loro aspetto cambia. Mi piace. In questo modo, gli oggetti vengono attivati dai consumatori. È importante interagire con gli oggetti.
Cosa l’ha portata a collaborare con IKEA?
Il fatto di aver potuto lavorare con categorie di prodotti completamente nuove. Ci sono così tante cose da prendere in considerazione! Non avevo mai disegnato stoviglie prima d’ora, quindi è stato molto emozionante per me. Sono sinceramente molto orgogliosa dell’apribottiglie, anche se è così semplice.
Sono curiosa di vedere in che modo le persone inseriranno questi nuovi pezzi nelle loro case. Immagino che nessuno comprerà l’intera collezione. Ma mi piace l’idea che questo renderà le mie lampade, i tappeti, i bicchieri da cocktail e altri oggetti simili molto più interattivi. È necessario mettere in atto uno scambio con gli oggetti. E c’è molto spazio per l’individualità. La lampada Donut ad esempio, può essere usata come a lampada da parete o da tavolo.
Molti oggetti della collezione hanno in comune il fatto che sembrano staccarsi dalla parete: perché questo è diventato un motivo ricorrente?
Prima di iniziare a disegnare una collezione, mi pongo dei limiti. O meglio, diciamo uno schema generale, perché altrimenti non posso garantire nulla. Ho iniziato con la forma di un cerchio, poi ho aggiunto il volume e il materiale. Così ho allungato ulteriormente questi tre componenti e ho sperimentato. Cosa succede se la forma esce improvvisamente dal suo percorso abituale? Questo è quello che cerco in ogni pezzo e in ogni collezione che disegno. Quel dettaglio speciale.
Combinare funzionalità e design artistico può essere un compito difficile: come riuscirci?
Henrik Most: La semplice funzione si trasforma facilmente in forma in molti design. Naturalmente, questo è anche un approccio di IKEA: dobbiamo assicurarci che le persone siano e si sentano sicure nel loro ambiente e con i nostri mobili. Questo non significa che non si possa pensare fuori dagli schemi. Ma bisogna conoscere le regole prima di poterle infrangere, e Sabine Marcelis fa proprio questo.