Nella Roma Rinascimentale un appartamento dal sapore vintage e industrial

Il racconto colorato ed evocativo di un appartamento fra le vie della Città Eterna

Fra le mura di una Roma Rinascimentale, nell’antica sede della Zecca Pontificia, nel Rione Ponti, tra via dei Banchi Nuovi e Largo Tassoni, è stato curato il progetto di ristrutturazione di un appartamento all’ultimo piano di un edificio del Cinquecento. Il palazzo è il risultato di uno stratificarsi di nomi celebre: venne infatti commissionato da Papa Giulio II e progettato dal Bramante. La facciata invece fu realizzata da Antonio da Sangallo, che leggermente concava anticipa lo stile Barocco. All’interno di un contesto antico, che conserva ancora le travi lignee e i pavimenti in Cotto Romano originale, Studio Malià, di Parigi, progetta una residenza signorile dai toni vintage e dagli accenti colorati, vivi. Il colore che fa da filo conduttore al progetto è il rosso porpora, vivo e tipico delle dimore antiche, che viene dosato con il giusto calibro e per questo motivo utilizzato in alcune situazioni puntuali. Studio Malià decide infatti di strutturare il progetto dell’appartamento, sui due livelli, come se si trattasse di un racconto di sensazioni, profumi e immagini. Si tratta di una raccolta di cimeli, di opere d’arte e di oggetti artigianali che dialogano con il design. Quest’ultimo è per lo più vintage, in legno e ferro, mentre i tessuti sono cangianti, protagonisti indiscussi della zona giorno, impreziosendo le superfici e donando loro luce e carattere.

Lo stile industrial che incontra le preesistenze d’epoca

Gli elementi che vengono progettati dagli architetti, e inseriti all’interno dell’appartamento, sono stati pensati a contrasto con le preesistenze, in stile industrial, come a voler sottolineare la magnificenza dei materiali d’epoca e le linee organiche degli elementi storici. Acciaio e ferro sono i materiali che fanno da linea guida a questo intervento: la scala che conduce al piano sopra è in metallo nero forato, aerea e leggera, viene appesa al soffitto in legno; la cucina interamente in acciaio, di Snaidero, è stata pensata come un blocco unico, con piano lavoro e ante in acciaio, opaco, che dona lucentezza e amplia la percezione dello spazio. Anche per gli oggetti decorativi, in particolare per gli specchi è stato scelto uno stile industrial, metallo e superfici riflettenti creano degli oblò evocativi che, posti al centro delle pareti, rendono così scenografici gli ambienti. Due specchi gemelli sono stati posizionati infatti sopra i divani rosso porpora nella living room, a contrasto con i legni e con gli arredi vintage anni Cinquanta. L’altro specchio protagonista della sala da pranzo, di Philippe Starck, è riflettente e gioca un ruolo decisivo nella composizione dell’ambiente: riflette le lampade a sospensione in vetro Dew di Kundalini, che come gocce, sembrano cadere delicatamente sul piano in Onice Grigio del tavolo da pranzo.

Se il dialogo fra artigianalità e progresso è il cardine della zona giorno, che si arricchisce di arredi vintage e di oggetti d’epoca, anche la zona notte si colora di elementi unici. La camera padronale è decorata dalla parete di fondo del letto che viene rivestita da un intreccio floreale, su sfondo rosso, di House of Hackney, che sfonda lo spazio creando una scenografia tutt’altro che piatta. Al rosso vengono abbinati i comodini in ottanio e il velluto viola cangiante, che viene ripreso nei cuscini e nei pouff che colorano lo studio, affacciato sulla città. Anche in questo angolo di casa i dettagli non vengono lasciati al caso tanto da conformare ogni ambiente come se fosse una composizione equilibrata e un pò metafisica. Se i colori e i dettagli non vengono lasciati al caso anche per i materiali vale lo stesso discorso: vengono scelti infatti materiali locali, e in linea con l’involucro storico, così come per il Travertino Romano che viene scelto per i rivestimenti e i piani del bagno o come per la calce naturale che funge da rivestimento per le pareti.